悲怆奏鸣曲。
仿佛除了悦耳，并没有特别之
。起
之后，他关掉话筒，两步走到钢琴前，弯腰放在了放在了琴脚旁。一瞬，现场气氛骤然
张起来！轻呼一
，待到整个大厅再度安静，观众们忽然见他的双臂
抬起。震撼！
今天台下坐着他的学生，也坐着他学生时代的老师，坐着他的同事领导，也坐着他的好朋友。”
也是大多数所偏
的一首贝多芬钢琴作品。“今天下午我俩站在舞台上，台下空无一人，他看着观众席
慨说——我从没想过有一天能够不用
一分钱也能在一个四百人的音乐厅里开一场个人音乐会。”1
“面对这样一个问题，今天的我们几乎已经失去了表达的功能，仿佛唯有沉默中，才能听见心声。”
片刻。
渐渐的，掌声落下。
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没人敢用力，生怕破坏了这一阵奇妙的气氛。
而且变得更加凝实。
因为他们已经被带
了贝多芬的音乐世界，他们接下来只需听着琴声，跟着演奏者的脚步，行一场贝多芬
神世界的漫游。向着台下轻轻鞠下一躬，李安转
走到钢琴前坐了下来。“哗——”
“李安不是什么青年演奏家，更不是什么大师，他只是一名普普通通的钢琴老师，有自己的工作岗位。”
鞠了一躬。片刻。
傅天鸣说完最后一句话，认真的环视了一圈全场。
只依靠十
手指
彩变化，那个自信满满的李安仿佛在这一刻回来了。除了不懂得人，剩下自然是懂的人。
与十分钟前那一阵阵如雷暴的掌声形成了鲜明的对比。
但这
心理不该被责怪，不然古典音乐也不至于沦落到今天这个地步。他来了，带着清澈的目光，平静的步伐，向着舞台正中心走去。
钢琴前，李安拿
手帕轻轻
了额
上的汗
。傅天鸣描绘的太多了，多到像是写了一本微型。
三组悦耳的音程飘起，传到了台下每个人的耳边。
在有的人
里，老师来了。在有的人
里，好友来了。或许就像这首曲目介绍中描述的那样，人生就是一场断舍离。
“我想借此提个建议，此时不妨就让我们继续保持沉默，先听听音乐吧。”
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那么第三次听李安演奏的告别，林幽幽
受到了一叙事的平实，没有细密的小句结构设计，没有贯穿一气的华贵大气，只有一不
于表的朴素。接着他轻轻的拍起了手，轻到四排以后的观众几乎听不见掌声，只能看到他的动作。
好听！
可那奔腾向前毫无保留的执着，像是
中了他们心底里的某一。鞠躬。
没有丝毫的戏剧
与预兆，音乐就这么响起来了。渐渐的，一阵如清风般的掌声响起在音乐厅上空。
“他听完笑了，与他接
的这段日
里，我几乎从没有见过他笑的这么，这么腼腆。”每个认为自己了解他的人，在这一刻，发现自己可能没这么了解这个人。
“接下来的两个小时，希望大家保持安静，让我们的演奏者能够从容一些。”
但值得一提的是，他的描绘已经彻底激起了观众们的好奇心。
傅天鸣转
走去，接着消失在舞台上。钢琴前的演奏者也并没有什么异常举止，平静的
动着手指。“我们是不是已经习惯了沉默、低
、旁观，不再试图表达自己。”“谢谢。”
在所有人的
里，故事来了。第一首作品还不错。
而接下来这首作品，是他的首演。
听到这里，林幽幽已经开始期待今天剩下的三首曲目了。
这
影的场并没有让掌声变得激烈或频率加快，但是全场的目光都聚焦到了这里。娟娟溪
般的钢琴旋律忽然如大海般开阔。如果李安第一次在演播厅奥拓大师课上演奏的告别第一乐章给人一
凝重，第二次在燕京赛场上演奏的告别给人一神秘。音乐继续向前，逐渐又回到了轻声诉说，这一次，没有人再生
其他想法。1
在有的人
里，人来了。这一刻，台下已经有小
分听众被古典风格奏鸣曲式的繁杂结构搞得有些索然无味了。一
黑的影缓缓的从后台轻轻的走了来。关于悲怆，李安有话想说。
再没有多一分的仪式
，李安抬手连续
下了告别第一乐章的三音程动机。“赫骨利说，次于沉默，最接近于表达
不能表达的，就是音乐。”只是一瞬，他们心中的迷雾
一阵轻柔的掌声响起，观众们仿佛已经彼此达成了一
无声的默契。在有的人
里，学生来了。达到了他心目中的预期。
“我说，这不就是我们
的时代吗。”每一个从未了解过他的人，在这一刻，仿佛都觉得自己已经彻底认识了这个人。
然而就这时，钢琴在辉煌的跑动中勐地升腾
一振奋人心的神力量。同时他也描绘的也太少了，少到人们
本就不知接下来将会发生什么。第一个，第二个，第三个，台下一个又一个观众抬起手，模彷着傅天鸣小心翼翼的动作。
“他有太多的理由想弹好今天的每一首作品，前天夜里他还在练琴，第二天他还要上班。”
告别毕竟已经在公开舞台上演过三次，他已经得心应手。
对于上一秒还因不懂而对音乐生
小觑心理的观众，这一刻在心里彻底来了一个180度大转弯。在有的人
里，哥们来了。1
静默的掌声持续着，对着空有一架钢琴的舞台。
除了好听，他们无法在心里给
再真诚的评价，不懂就是不懂。1
结束之后我知
我又错了。”此刻停在舞台中心的李安，就像一个故事站在这里，微笑的看着台下。
仿佛被灯光下闪烁着璀璨之光的音律冲散。
无论懂与不懂，当李安轻轻抬起手那一刻，观众们能
受到他们的内心在耳边音乐停止刹那到了一丝轻快。